恰「说唱」少年

时间：2022-06-04 03:54:01 | 来源：行业动态

时间：2022-06-04 03:54:01 来源：行业动态

犀牛娱乐原创

文｜方正 编辑｜夏添

2021年是说唱综艺诞辰五周年。这五年，是说唱综艺井喷的五年，是中文说唱一步步走向大众的五年，也是说唱蜕变为年轻人表达自我的载体，深度影响一代年轻人审美品味、娱乐方式、生活态度的五年。

当说唱术语进阶成大众流行语，当头巾、墨镜、大金链晋升为爆款穿搭单品，当说唱歌曲升级为人皆爱之的“歌单必备”，一代年轻人在日渐主流的说唱文化浸润下悄然成长。

如果不是看了《少年说唱企划》，犀牛君不会意识到这届年轻人这么爱说唱。这些伴着爱奇艺说唱系列成长的少年rapper们，从说唱里寻觅到多元的兴趣爱好、探寻到与世界对话的方式，如今又为说唱综艺涂抹上五彩斑斓的“新故事”。

说唱综艺第五年，说唱IP要如何与少年rapper产生勾连？新世代歌者的成长又能否续航说唱IP生命力？这既是摆在爱奇艺面前的新考题，又是该内容赛道向行业、市场发出的两声诘问。



5年说唱综艺

“重塑”年轻人娱乐

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说唱从“小圈子狂欢”到“嵌入年轻人主流文化”，而今已五载。回望这五年，不夸张地说，说唱综艺、说唱文化几乎“重塑”了年轻人娱乐生活的方方面面。

在2017年“中文说唱元年”往前，说唱对多数人而言还是稀奇之物。经由爱奇艺系列说唱综艺放大影响力和传播度，此后的17-19年间，QQ音乐说唱歌曲数量来到之前的10倍之多、累计播放量升至907亿。（数据来自《说唱青年秘密图鉴》）



用说唱丰富自己的听歌序列后，新世代们还不满足于此，开始对潮流文化展开全面涉猎。嘴边日常挂着skr，出街穿搭脚蹬AJ，街舞滑板必学一样，涂鸦beatbox那是基本操作。周末喜逛音乐节、动漫展，日常爱穿潮牌、拆盲盒，以至于相关潮玩、潮牌产业市场规模皆突破百亿。而追根溯源，新世代偏爱的“潮生活”或多或少都受到过说唱文化的启蒙。

说唱对年轻人娱乐“重塑”的直接成果，在《少年说唱企划》里被集中展现。曾看着说唱综艺长大的少年rapper们，将自我个性、兴趣爱好融入说唱的表达框架，汇成节目里不一样的颜色和烟火。

可可爱爱的“阳光男孩”READON，边哼唱《很高兴遇见你》、边向台下呆萌招手，画风与传统rapper截然不同；戴着头巾和墨镜的Shagga，外表憨憨傻大姐、内心狂野爱怼怼，扞卫了成都rapper的天生喜剧人特质；还有从《青春有你2》走出的“小米辣”周梓倩，外型靓丽、台风性感，欲跳脱出说唱圈层的桎梏、打开宅男听众的市场。



从说唱老炮竞演转向培养新世代rapper，爱奇艺制作思路的流变背后，巧思满满：一来，很多新世代rapper还是“白纸一张”，这意味着他们在厂牌培养体系下有无穷的可塑性；二来，新世代少年们风格多元，尤以READON、周梓倩为典型，这些与传统rapper气质迥异的歌者，打破了观众对“rapper就得是狠人”的片面认知。

少年们的面貌五花八门，少年们的个性也千姿百态。Sipsu小口酥撂下狠话“不想拿前三，就要拿冠军”，“想成为中国Bewhy”；PC. 的野心是振兴城市说唱，想携着非说唱重镇的深圳向前冲；有着“两幅面孔”反差个性的Kidog，台下蠢萌害羞、台上狂野炸裂，令Boss团的潘玮柏和周震南情绪被点燃，大呼大可思议。



在舞台下，说唱少年们是学生，是社畜，是从事各类职业的普通人；在舞台上，他们却全然蜕变为不一样烟火的“我”，仿佛变身每人一条成长主线的“热血番漫画主角们”。这幅少年rapper热血追梦的世代群像，正成为这档实验性综艺征服破圈层受众的杀手锏。

向父母喊话、为城市代言、就要做第一…

少年rapper们诠释“用生命说唱”

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“一代人终将老去，但总有人正年轻”，滚圈刺猬乐队的这句经典歌词，同样适用于说唱圈“江山代有才人出”的更迭。在《少年说唱企划》里，一众年龄在18-24岁的说唱新秀齐聚一堂，我们看到青涩，我们也看到无畏。

还未被世俗浸染、最一往无前的年纪，相较前辈，少年rapper的“敢说敢做”或许更接近Keep real的说唱内核。正是基于对现状的不满意、对探索的不满足，少年们比任何人都更勇于追梦、更敢于发声，他们的表达真正诠释了“用生命说唱”的精神。

映射到作品之上，迟亦骁《20021230》痛陈成长经历喊话家人，副歌高潮反复重复的“一定要做到给他们看”唱哭周震南；社恐的Kidog用《Balling Freestyle》爆发出“音乐小宇宙”，一句“推翻曾经没有什么天赋和弱小的自己，prove myself用实力打消对我的质疑”是表面柔软的他内心最野性的呐喊；等一下就回家的“21字歌名神曲”，用油画、风车、狗尾巴草、稻穗等意象营造画面感，清新自然的旋律说唱令BOSS团齐呼“好听”。



综上可看到，说唱相较其它音乐的最大差异化在于——“歌者即作者”。通常而言，rapper的作品多由自己作词、作曲、设计flow等，这代表着，说唱非常适合作为歌者表达自我的一种发声渠道，并借由表达坚定年轻人前行的方向。

“哪有少年不想做最强”，从Kidog后采这句足以选作节目slogan的宣言里亦能感受到，《少年说唱企划》里的新世代rapper们，是在把说唱当作向内探索自我、对外表达个性的艺术载体。而聆听他们的内心，大众得以获得对新世代群体更为直观的认知。

在透过音乐探索自我的过程中，说唱亦成为年轻人存放情绪和情感的载体，以致能抚慰与激励到他们的同龄人，以及“曾经是少年”的其它年龄群体。

迟亦骁想要向父母证明自己，PC.想要为深圳这座城市代言，Sipsu小口酥无惧于袒露“就要做第一”的野心，少年rapper们的态度表达里满载着复杂浓烈的情感，是《少年说唱企划》得以令观众产生情感共鸣的内在机理。



说唱综艺如何与新世代

“玩在一起”？

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说唱综艺做了五年，观众看了五年，经典叙事再经典，看多了也会疲。

如果说五年前，爱奇艺说唱系列综艺是在邀约一代年轻人走进说唱世界；五年后，这帮新世代青年们正在从“被改变”的一方进阶为“改变世界”的主力，新世代rapper们开始担起反向为说唱综艺IP续航的重任。

漫威电影常常借助“重启”英雄故事来延续IP生命力，在保留英雄内核人设之上改写增量内容。从《中国新说唱》到《少年说唱企划》，本质上是爱奇艺在经典说唱IP之上进行了一次新故事的“重启”。

于观众而言，在原有说唱IP世界观框架下，新世代rapper的五彩斑斓，赋予了说唱综艺从未见过的少年气、原生态色彩，这套说唱IP与年轻人“玩在一起”的全新叙事，就如同漫威迷们在漫威宇宙作品序列里突然看到了一部《银河护卫队》。



说唱IP与新世代rapper是能够“双向输血”的。这边厢《少年说唱企划》首度将新世代rapper们置于行业最中心的流量舞台，给予新世代潮人们在说唱圈进阶、进而引领年轻观众潮流观的绝佳机遇；那边厢新世代rapper们为爱奇艺说唱IP贡献出《银河护卫队》式、革新样态的新故事模式。

衍生节目《说唱少年加载中》里，热狗说“以前少年是少数，有知名度或是年纪比较大的（rapper）不敢去太张扬自己的个性，可是现在一堆少年聚在一起，就跟以前气氛不一样”，看倦了《复仇者联盟》的顶级battle，《银河护卫队》角色们的个性、诙谐、逗比亦有别样的看点。

《少年说唱企划》首次在说唱综艺里引入“说唱经纪公司模式”，组建了Boss团和说唱导师团。除首期登场的音乐总监李荣浩、AR市场总监潘玮柏、说唱文化总监MC HotDog热狗、企划专员周震南、厂牌主理人车澈外，GAI周延、VaVa毛衍七等知名rapper也将出现在后续节目“说唱导师团”的位置上，一切都是为了给说唱新人提供系统专业培训及公司各项顶级资源扶持。



犀牛君私以为，助推中文说唱行业发展是平台做说唱综艺必须要考量的因素。过去几年，爱奇艺对推动说唱产业发展作出的成绩与贡献有目共睹。由《少年说唱企划》出发，爱奇艺似乎想搭建的是孵化新世代rapper从小白到大神的“培养皿”，且这一培训模式是具备“可复刻性”的。

在今后，说唱综艺IP得以长久维持生命力的关键或许在于，能否借由与一代代的年轻人“玩在一起”，为C端市场的受众提供源源不断的“新故事”、“IP新作”，并持续为B端市场说唱行业“输血”人才和资源。如此，说唱综艺或还将有下一个五年、下一个十年、或者更多。