《创造营2021》正在“纵容”参差

时间：2022-06-05 01:27:01 | 来源：行业动态

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犀牛娱乐原创

文｜胖部 编辑｜朴芳

谁也没想到，这一期《创造营2021》，让人印象深刻的学员依旧有“韩美娟”。

在主题曲考核之后，《创造营2021》宣布开启二创“选修课”，由学员分别组队对主题曲进行全新演绎。结果韩佩泉（网名“韩美娟”）一句“二创作品肯定是要搞笑”导致完全不同的展开：当男神范儿的俞更寅掐着腰一句“我是傲娇小鱼儿，游进你的心里啊”，现场已经没有人坐得住，全员“娟化”的表演让发起人团团长邓超直呼“这是我今天最喜欢的”。



不只是韩佩泉，主题曲二创舞台仿佛一个开关，激活了更多学员的能力、个性与偏好。其中许多表演都超越了过往对男团的既有印象，而且确实各具精彩，这是年轻的学员们真正想要的、快乐的演出。

邓超口中“世界的参差”有了更多元的展开，不只是国籍、年龄、偏好和能力，《创造营2021》通过不设限和包容，为这些学员的个人魅力打开了更多展示机会。这里不定义男团，更偏爱无限可能。

“多么想不到的一群人”

当得知二创这个机会的时候，韩佩泉第一反应要搞笑，其他人则各有不同。哇唧唧哇的男孩们想到可以玩乐队了，刘宇立刻表示要做国风，而伯远第一个想到的是佐藤永翔可以舞狮子了。种种奇思妙想，每个人都有“想玩的东西”。

难得的是，他们分别以才华和执行力让这些奇思妙想落地。韩佩泉在挑选组员的时候思路非常清晰，要挑选那些放得开的学员，“说学逗唱我最强”的谢兴阳自然少不了，被他起了外号“糖果齁咸”的陆定昊等也被邀请，“我反而希望他们的劲儿使在这上面”。很快，这一组“娟化”进度表就拉满了。

而且他们并不是完全的恶搞，周深称之为“认真搞笑，也认真传递自己想表达的东西”。细听他们的歌词，既有对未来的迷茫，也有站在舞台上的初心，“不逃避，不定义，做最真实的自己”，让这场表演反而成为对流水线作品的某种解构。



宁静评价他们：“多么想不到的一群人啊。”

带来惊喜舞台的不只是韩佩泉组。刘宇对国风的喜爱众所周知，当他们组伴随箫管鼓筝演奏下衣袂飘飘，弹古筝的邵明明也显得格外优雅；米卡和曾涵江等则把主题曲改成了RB，坐在一张沙发上带来了仿佛MTV的一场大秀，宁静感叹“原来男团可以这么好看”。各种意想不到的风格，都在以颠覆男团想象力的方式创造精彩。



如发起人团成员周深所说：“我觉得二创的价值就在于，很多可能平时没有被看到的人，在二创他也出来了。”

几乎所有人都在这里找到了发光的机会。会编曲的李洛尔和哇唧唧哇男孩成了被竞相邀请的对象，付思超玩笑说“没有想到有一天我居然会被抢”；曾与毛不易、周震南一起比赛的黄鲲，通过音乐第一次说出了自己的故事；赖耀翔更第一次被发现居然会舞狮，“没想到在这也用得到”。



面对一个选择权完全下放的舞台，学员们的底气和勇气因此更加耀眼。编曲师上身的付思超直接表示原本的主题曲“编曲太满”，这样的自信和少年意气，让他们完全发挥了自己的创造力，表现出男团打开方式的无限可能。

第一场公演之后，如果说主题曲选拔这一“小考”让人们看到了学员们的刻苦、天赋和团结，二创舞台这一“选修课”则让他们展示出了打破定义的自我和表达，是这些少年们更加成熟和立体的一面。刘宇可以侃侃而谈Cosplay和传统服饰的关系，凌箫和吴海编舞寻求“没人用过的”设计。他们身上还有很多未被发现的精彩。



当《创造营2021》的舞台给予学员们充分的自由度，学员们回报以惊喜，更打开了对于节目乃至行业的全新面貌。这里仿佛真的是一座冒险岛，有无限的惊喜和可能，而学员们是亟待发掘的宝藏。

世界的参差不止于个性化

更是回归学员的原生态

在初舞台亮相时，刘宇和赞多现场battle的时候不小心手臂缠到了一起，他们就势来了一场合舞，中国古典舞和街舞交融所绽放的艺术魅力，仿佛为《创造营2021》的风格和气质做了一个注脚：拥抱变化，拥抱可能。



胡烨韬的一公舞台结束时，当所有人已经停住，跪着却昂首的他却还有一些摇摆和凝望的动作，宁静解读是他的呐喊。长相精致柔美的他，通过那几个动作表达着“和男团不一样”的自我的渴望，也是“小怪物”们对爱和温暖的寻觅。

在《创造营2021》有不少这样的“小怪物”。李洛尔自认为和这里“格格不入”，像是红色球里混入的绿色小球；甘望星前期自我介绍总会加一句“我是鬼”。但渐渐的，李洛尔发现这里的小球是五颜六色的，甘望星成了周震南口中的“医学奇迹”。

他们未必是成熟的唱跳艺人，但不断的探索和对自我价值的寻求，已经让这些学员们身上有了不普通的力量，仿佛当代年轻人为自己而努力的群像，更是作为真正的人打开标签之外的价值和内涵。二创舞台就是一次集中展示的窗口。



《创造营2021》为他们的成长留出了时间和空间，与男团创始人们也有着全新的互动关系。最典型的例子就是利路修，这个临时补缺的中文老师在节目里表现出强烈的游离感，别人尖叫他冷脸，别人热血他无奈。去了F班，他解读F就是“Freedom”；二创舞台可以不参加，那就“有机会休息就休息”。

结果“消极怠工”的丧气态度反而引起了众多打工人的共鸣，日前还被直接推上欧美明星超话榜TOP1。他的粉丝自称“笋丝”，以绝不让利老师按时下班为目标，也是真的“笋”。



而无论是利路修，还是以“活体弹幕机”获得网友叫好的韩佩泉、一口塑普劝退颜粉的甘望星，这些在传统认知里非典型的学员形象反而不断获得更多撑腰。在他们身上，创始人们找到了更具认同感的心理投射，对套路的不满，对家庭责任感的肯定，对实现梦想的渴望，多元化的学员形象带动了更多元的观众需求。

这已经不仅是一场比赛，这些年轻人真实的表达和努力，使其有了某种记录青年群体生活与追梦的意味。这样的记录无法定义或约束，顺其自然本身就是一种精彩。《创造营2021》为他们提供了表达自己“参差”的机会，也因为种种“意外”而没有意外地成为爆款。



《创造营2021》聚集了这样一群有闯劲、也有想法的年轻人。对于他们来说，奋斗、团魂和专业这些素质本身就是“自我”的一部分；已经四年半没有演出的俞更寅依然状态良好，他的练习并不是以一次比赛为重点。回归学员的原生态，打开传统概念之外更多色彩，是《创造营2021》最令人兴奋的部分。

探讨偶像未来式：

告别工业流水线

进入2021年，对于内娱偶像工业前景的探讨，成为选拔类节目不能回避的思考。

同类节目大多还走在工业化流水线的老路上，以固定的选秀赛制制造偶像“产品”，思路往往在于试图提升“商品”的质量。比如以更高强度的训练、更强调竞争和淘汰的赛制将选手催熟；甚至将毫无经验的选手推向提出各种苛刻问题的记者发布会，并沾沾自喜地以各种“高情商”的回答作为选手素质的某种体现。

但这样的偶像真的是市场所需要的吗？如果回顾内娱早期诞生的偶像，其生命力恰恰在于真实的性格和具有独立思考的表达，会带动而非顺应年轻人的表达愿望和审美趣味。这种生态和关系显然更加健康。

而偶像只要还是“商品”，那么无论多么成熟和完美，流水线上下来的产品都不会有真正的独特和惊喜。这样的节目问题就在于此，无论皮囊多好看，“工业品”都很难出现有趣的灵魂。

而《创造营2021》的尝试，是将高效生产的“工业品”，变成千姿百态的“手工艺品”，让观众有慢慢淘的乐趣，而不是在一大堆同质化产品里选一个顺眼的。深挖用户需求的《创造营2021》，选择退一步回到偶像最初吸引人的特质。



从此前以规则对选手挤压的状态中抽离出来，《创造营2021》在颜值、齐舞和标签之外寻求着更多内容。佛系的利路修不会被约谈到底来干嘛的，反而会让宁静喜欢“他很坚持自己的没有”；韩佩泉的表演让邓超叫好，“我真的希望你们能展示自己最真实的一面，有严肃的时候，有深情的时候，有快乐的时候，也有放肆的时候。”

当节目的挤压不再，学员们仿佛弹簧一样获得了自我向上的愿望。他们的奋斗不再是因为拿到好的名次，而是为了达到自己和伙伴的标准，是为了实现自我的某种表达。以更丰富真实的人格获取粉丝认同，以更自主的选择去匹配梦想，反而出现了更具感染力的人和内容。



不定义男团，从无法定义的学员们开始，《创造营2021》做到了。这样的选择打开了节目的全新生命力，也让人对即将成团的“男团”产生期待。

他们应该会有更丰富的内容创造、更多彩的人物弧光、更多元的受众覆盖，真正去生活、去创作。这是《创造营2021》基于行业思考的改变，也是对偶像未来式的一种探索，打破商品思维的限制，以真实换真心，让每一份热爱找到土壤。