20多年后经典再现，我们终于能在影院里看《拳皇》了

时间：2022-06-02 04:00:01 | 来源：行业动态

时间：2022-06-02 04:00:01 来源：行业动态

犀牛娱乐原创

文｜但丁的方舟 编辑｜朴芳

最受欢迎的街机游戏是什么？

老玩家的脑海里可能会浮现一串名字：街头霸王，三国志，名将，恐龙快打，合金弹头......和那款绕不开的经典：《拳皇97》。



二十多年前，在灯光昏暗的街机厅，怀揣被家长抓到的忐忑心情，目不转睛地盯着闪烁彩屏，手指狂按希望角色能打出漂亮的连招，不远处偶尔会有惊呼大神的声响......这是许多80后、90后的儿时记忆。

同如今的《王者荣耀》《绝地求生》比起来，当年《拳皇97》的风靡程度毫不逊色，放学后苦练连招、持币排队是常见的光景。自1994年SNK推出初代《拳皇94》以来，《拳皇》系列已有14代正传作品，哪怕到今天也有无数忠实拥趸。草薙京、八神庵、不知火舞、麻宫雅典娜等角色深入人心，视频网站上依然有大量粉丝自制的视频更新，当熟悉的“Round 1，Ready Go！”响起，总能让人瞬间梦回童年。

虽然在电竞、直播、短视频等新领域，《拳皇》的影响力始终未消，不知火舞还成为了《王者荣耀》中的人气角色，但不能迎来一部原汁原味的《拳皇》电影，不能带着集体仪式感来一场对时光的缅怀，是粉丝们多年的遗憾。

终于，3D动画电影《拳皇·觉醒》发布了首支预告片。这个国民级IP，将要登陆大银幕了。

预告画面顺着竹林台阶徐徐展开，粉丝们最熟悉的头号男主在和风满溢的神社迎战强敌，随出招响起的游戏语音热血沸腾。继而镜头转到香港街头，神秘少年对八神庵一句“草薙京死了”令人在惊愕之余顿时拉满期待。

电影预计会在2022年暑期档与观众见面。二十多年后经典再现，届时必将掀起粉丝与影迷们的怀旧热潮。

儿时经典银幕复现

观众会为情怀买单吗

2016年时《魔兽》真人版引入国内，“为了联盟”和“为了部落”的声浪从网络蔓延到影院，粉丝、影迷热情高涨，最终国内票房高达14.68亿。

《拳皇》的IP知名度并不比《魔兽世界》逊色，在情怀的催动下，观众对于经典游戏情怀向改编的支持程度不可小觑。

在犀牛君看来，《拳皇·觉醒》对以下几类人群将有难以抗拒的吸引力。首先当然是游戏粉丝，《拳皇》的玩家数量会是个难以统计的可怕数字。

其次是成人向动画观众，2019年动画电影票房占大陆总票房比例超过15％，主流观众对动画电影的接受程度越来越高，未来动画电影还有很大的市场想象空间。

此外格斗题材爱好者也不会错过它。《拳皇》毕竟是一个硬核格斗游戏系列，相较于有些审美疲劳的动作、武侠等类别，格斗题材在电影市场上相对稀缺。

届时影片在目标受众中的口碑能否扩散，还是取决于内容质量。当看到这支预告片时，期待着它的人们会安心不少。



制作水准方面，预告中竹林、神社、街巷场景设计兼顾了视觉优美与文化底蕴，整体看来赏心悦目，可见制作团队在美术呈现上颇为用心。角色建模和服饰细节的精细度都很高，草薙京、八神庵以及反派高尼茨的表情变化和打斗动作流畅有力，足见制作方原力动画在3D动画领域的丰富经验。



这家公司承制过《妈妈咪鸭》《陨神记》等高质量电影，还曾参制过《最后生还者》《神秘海域》等顶级游戏IP，有其强大的技术力作为支撑，《拳皇·觉醒》的视效质量应该无需担心。

值得一提的是，《拳皇·觉醒》将剧情主舞台设定为90年代的香港，这或许会成为影片的一大亮点。一方面这更符合原IP复古的视觉风格，另一方面据影片导演哈磊的解释，早期《拳皇》粉丝对游戏剧情的认知很多来源于香港漫画，而在游戏最流行的90年代，香港给内地观众留下了很多深刻的影像回忆，在影片中还原香港也是一种怀旧和致敬。

故事设计方面，PV中除了三名游戏角色，还有一位身份不明的少年，仅有的一句台词透露了他或许会在草薙京和八神庵之间起到桥梁作用。由此看来《拳皇·觉醒》并未完全照搬游戏剧情，这名少年有何背景？影片会采用怎样的故事架构？这些都吊足了大家胃口。



“游改影”难度大

《拳皇·觉醒》能否打破魔咒

近年“IP联动”的模式愈发成熟，其中“游改影”国内探索较晚，第一部游戏改编电影《古剑奇谭之流月昭明》距今不到3年，而好莱坞在这条路上走了近30年。

在历年的“全球IP商业价值排行榜”上，《精灵宝可梦》始终高居榜首。电子游戏IP强大的吸金力是“游改影”的直接驱动力，从1993年的真人电影《超级马里奥兄弟》到今年年初北美上映的《刺猬索尼克》，好莱坞已拍摄制作了30多部由游戏改编而来的电影。但观察其票房成绩和评分口碑，也只有《生化危机》和《古墓丽影》两大系列格外成功。

要在两种艺术媒介之间顺利过渡，首要得解决“跨次元接受度”和“剧情接受度”的问题。

前者多见于真人版电影，如果选角失败、造型浮夸、场景失真，肯定会让粉丝们的观影欲退化成吐槽欲，在基础门槛上栽跟头的案例并不鲜见，比如90年代的数部《街头霸王》就被认为“毁童年”。

后者主要是由于受众的接受方式有差异。观众不像玩家能亲手操控角色，电影要把庞大的游戏世界观浓缩至两小时内并讲好故事的难度不低，比如几年前的《刺客信条》就让不少观众一头雾水。

如果带着这份先入为主的疑惑去看待《拳皇·觉醒》，问题会迅速迎刃而解。



作为一部3D动画电影，当然不存在选角问题，在美术概念上忠实还原IP的视觉风格也足以让观众快速代入世界观。事实上，如今国内的成人向动画电影市场走势逐年向好，2019年国产动画电影总票房高达70.95亿，其中《哪吒之魔童降世》超50亿的票房奇迹依然历历在目，但即便去掉这一部分，剩下的20.94亿票房也比2018年的16.57亿高出26％。

国产动画电影的票房增速也远远高出大盘。根据灯塔公布的数据，2019年中国电影总票房642.66亿元，同比增长5.4%，国产电影总票房411.75亿元，同比增长8.65%。

具体到单片成绩，2018年共有1部动画电影票房过5亿，12部破亿，2019年则有3部过5亿，16部破亿。我们注意到《拳皇·觉醒》的主要出品和宣发公司是卓然影业，这家公司深耕国漫市场多年，曾出品的《白蛇·缘起》和《罗小黑战记》在各自档期都有不俗表现。



《拳皇》的主要游戏内容是格斗，剧情不够具体完整。《拳皇·觉醒》采取了最合适的折中办法：在沿用世界观和人物构架的基础上进行重新创作。导演哈磊曾在访谈中提及，“《拳皇》这类IP我们会还原经典情节，也会补完游戏中缺失的部分。电影版的故事是独立的，角色会塑造得更深刻，而不是一部纯粹的爆米花片。”

这样处理也就和2018年播出的动画剧集《拳皇·命运》构成了互补关系。更重要的是，作为已有漫长历史的老IP，《拳皇·觉醒》的剧情对新一代观众无疑更加友好，即便没经历过街机时代，也不会因为对游戏不了解而丧失观影乐趣，这让《拳皇·觉醒》也有了连通跨年龄层观众群体的可能。

总而言之，在国内成人动画市场日益扩大的背景下，《拳皇·觉醒》制作水准和题材稀缺性都令人期待，市场前景值得看好。而情怀助力或将成为本片最大的X因素，某部作品与一段记忆的重叠总能击中人心中最柔软的部分，相信当不少观众看到熟悉的角色在银幕上重现时，会回忆起遥远的年代里，那个坐在街机厅中神采飞扬的自己。