类型创新，这是东方奇幻的唯一出路

时间：2022-06-05 05:12:01 | 来源：行业动态

时间：2022-06-05 05:12:01 来源：行业动态

文｜小风

春节档如火如荼，首日斩获17亿 的体量，再次刷新内地单日票房纪录，让电影市场重回巅峰，时隔许久终于走出阴霾。

这一天等的太煎熬，中国电影产业在经历了2020年各种波折之后，几乎是千疮百孔，急需一场大胜来挽回局势，如今它终于来了。虽然还有疫情的影响，但七部大片得到了充分的发挥，也得到了观众充分的肯定，这场胜利属于每一个中国电影人。

在众多影片当中，作为东方奇幻类型的《侍神令》，也在各大平台开出了不错的评分。



《侍神令》

东方奇幻类型的触底反弹

今年春节档的爆发，不仅是来自于《唐人街探案3》的横空出世，而是七部影片都在发光发热。每部影片都基于自身的类型在吸引着观众，而作为春节档首选的东方奇幻类型《侍神令》，终于也实现了类型上的“触底反弹”，开局取得了优异的成绩。

东方奇幻类型，这个在国内具有传统优势的大类型，甚至是全球范围内独有的类型，一直驰骋市场十余年。早在2008年，《画皮》跟《功夫之王》从出现，便分别拿到了年度票房榜的第三和第五，之后每年几乎都有爆款出现。这个类型在培养观众的过程中，自身的品质和影响力也在不断提升。

直到2012年暑期档，一部集结了全明星阵容的《画皮2》横空出世，票房斩获7亿 ，一举打破了国产电影票房纪录，东方奇幻类型达到了巅峰，也让世人见证了这个类型的魅力。东方的故事，套上奇幻的外壳，这种架空世界，让观众有一种天然的沉浸感和抽离感，而大银幕能够无限放大这种感受。



自此之后，这个类型一直处于不稳定的状态。直到2015年，一部《寻龙诀》再度将此类型带入观众的视线，至今依然是奇幻电影的天花板。原本以为《寻龙诀》之后，国内奇幻电影要二度发力，但遗憾的是迎来的反倒是直线下跌。

之后的数年，东方奇幻项目的数量倒是不少，但罕有口碑之作，未能延续好的势头。就这样，《寻龙诀》打下的良好基础被一点点蚕食，最终导致了观众的信任度的下降。

客观来讲，不论是叫东方奇幻，还是古装奇幻，亦或是东方魔幻，这些词汇都被观众深深的印刻在脑海中，甚至已经有了免疫功能，观众在慢慢的不自觉打上一个问号，质疑声从未间断。此刻，东方奇幻类型面临着空前的压力，急需一部口碑之作扭转局面。

因此，《侍神令》开局的猫眼、淘票票9分，在当今东方奇幻类型持续“贬值”的大环境下，其难度得可想而知。它是具有重大意义的，这不是一部电影的胜利，而是代表了整个类型的反弹。这来之不易的果实，需要在接下来漫长的春节档，让观众慢慢的品尝。

类型创新，是破局的唯一出路

对于东方奇幻的类型探索上，一定会有破局之道，这曾经是国产电影最拿得出手的类型，《画皮2》跟《寻龙诀》都在不断证明这点。因此，必须要打破常规，打破观众对于东方奇幻的既定印象，想要做到这一点，唯有创新和升级。这也是《侍神令》评分成功破9的重要原因，它在以下几个方面实现了突破和创新。



（观众对《侍神令》的特效给予肯定）

首先是进行大IP的改编。过往的东方奇幻类型，大多都是在古代奇幻故事、民间传说中寻找素材，这些耳熟能详的故事反倒让观众形成了固化印象，开始审美疲劳。但《侍神令》改编自顶级游戏IP，在改编方向上的创新，让它具备着更大的想象空间。这种国民级游戏改编，不仅拥有海量的游戏用户作为加持，同时也更契合年轻观众的取向。



第二是工业层面的再度升级。《寻龙诀》团队的回归，花重金不计代价的打造场景，以求能够让观众拥有身临其境的感受。妖域的海先楼、晴明的庭院，都借鉴了大唐时期的建筑风格，这种美轮美奂的呈现，不论是搭景的工作量还是后期特效量，都能够肉眼可见的感受到经费在燃烧。

耗费5000平米搭棚打造晴明的庭院，动用400多人历史3个月才完成；360度全景扫码、MOCO特拍，所有视效电影运用的顶级技术全部运用到了《侍神令》当中，这是铁了心要给当今东方奇幻电影竖立标杆。

第三是对于妖怪设计的创新。传统的妖怪大多都是一个符号，但这一次《侍神令》赋予每个妖怪以灵魂，每一个都有人设和人物性格，这也是影片结尾能够让观众对妖怪产生情感的重要原因。而且妖怪更加精细化，每一个都极为逼真，不论是毛发分明的镰鼬，还是皮肤光滑的鬼赤，拥有着丰富的表情，具有很高的设计难度。

导演曾提到，“全片特效镜头高达90%，花费2年时间上千万人力制作完成，拍摄难度大到绝望！”。据了解，电影《侍神令》共打造了超2833个视效镜头，最终有2060个视效镜头放入成片。这其中702个有数字角色，63个全CG镜头。



以鬼赤为例，这个人物的所有动作以及面部表情其实来自于内部骨骼的构造。比如头身比例、还有脸部的下巴，头盖骨，或者是内部结构——牙齿、牙床、嘴巴内部、口角轴（牙齿之间的连接处）等等。只有正确建立这些内部结构，才可以得到一个正确的外部结构。所以为了得到完美的人物，剧组花了大量的工作在内部结构上。



第四是人物选角的精准。开拍前陈坤就被称为是史上最贴脸的晴明，今天热搜上“陈坤太适合晴明了”也证明了此言不虚。



曾经在《寻龙诀》中诠释的胡八一至今难以超越，证明了陈坤精湛的演技和气质。此次演绎的晴明，同样也打造了一个经典的角色。陈伟霆饰演的反派也颇具中二气质。



第五是营销维度的创新。考虑到《侍神令》天然的游戏IP背书，因此这种“影游联动”实现了真正的落地。跟B站的强强联合亦是一大创新之举，陈坤参加2020年B站Bilibili World 2020活动，这是国内首次有一线明星携IP作品及重磅物料出现在国内大型ACGN圈层线下聚会上，《侍神令》天然的二次元基因和陈坤空降互动，有效加强了《侍神令》与游戏核心玩家、ACGN同人圈层的联结，区别于传统的路演、发布会，直接抓准了年轻观众。这些都是一些颇具新意的营销操作。





最后，影片所有的幕后班底，都在紧紧围绕“东方奇幻”来配置。最终呈现的效果上，不论是审美还是世界观，都完全呈现了绝美东方奇幻的瑰丽。



在阵容层面，首先是《寻龙诀》团队的回归，作为曾经内地奇幻电影的标杆作品，《寻龙诀》中的主演陈坤 监制陈国富 编剧张家鲁这些金字招牌全部回归到《侍神令》当中。这个组合已经得到了反复的印证，在“东方奇幻”的经验积累上、对类型的理解上，可能都是目前国内最顶级的。如今站在《寻龙诀》的肩膀上，《侍神令》拥有了更高的起点和工业基础。

另外还包括日本美术大师赤塚佳仁、顶级配乐大师梅林茂等，这些亚洲最顶级的幕后班底，都在不断为还原“东方奇幻”做出努力。影片一幕幕令人震撼的场景、美轮美奂的画面都是来自于幕后每一位大师的创作，最终构建出了人妖两界的奇异国度，打造了极具美感的东方奇幻世界。



《侍神令》除了让东方奇幻类型“止跌”之外，另一大意义在于，它给奇幻类型的创作积累下了经验，亦是提供了方向。在审美、置景这些方面完全东方化；在妖怪的设计上更具有“人性”；在世界观、视觉设定上保持统一化等等，最终形成了一套统一的东方奇幻类型的方案。

后续表现值得期待

春节档如今惊人的反弹，无疑给所有电影人带来了信心。最终七部影片合力创造了新的纪录，这个纪录属于每一部影片。其中《侍神令》为最终打破纪录也提供了自己的火力。

每年都说史上最强春节档，但今年春节档可能是截止目前最名副其实的一届。不仅是票房上创造新高，拿到了空前的17亿 票房，口碑层面同样不错，几部影片的平均口碑亦是历年中最好的。头部影片前几天横冲直撞，待后面热度消退之后，类型片在后面或许会存在机会。

在接下来的春节档角逐中，有两点是今年春节档额外的利好。

首先是情人节的开挂加持。从历年的数据就能清晰的看出，情人节对于市场的加持是多么恐怖，尤其是对于情感向电影更甚。

对于《侍神令》来说，“结下侍神令，你就是我的人了”这种设定与情人节档期氛围有一定程度的契合。陈坤跟周迅这对CP相爱相杀，也让影片成为这个档期观影的优选，情人节无疑会带来额外的加持。尤其是今年春节档爱情片缺席的情况下，加持效应可能会更加明显。



另外就是后春节档无新片进入市场。这无疑给春节档影片带来了长线的机会。正如去年11月、今年1月那些影片，连续数周没有新片上映，对老片无疑是极大的利好。这意味着春节档几部影片都会有数周的空档期，具备了长线作战的机会。

而《侍神令》作为档期首选的东方奇幻类型，在这个赛道上是没有对手的，类型的稀缺，反倒让它成为了优势。因为在漫长的档期中，观众需要更多元的类型，尤其是当头部影片看完之后，势必会选择其他的类型，这对《侍神令》来说无疑是一大利好，有望拿到了一个稳定长线的表现。

春节档首战旗开得胜，接下来会持续发力，在总体量上再创新高。也相信2020年电影人的至暗时刻已经过去，2021年会有一个彻底反弹的表现，而春节档首日17亿便是最好的开局。